viernes, 12 de junio de 2009

FICCIÓN / LOS CUENTOS QUE MARCARON A JULIO CORTÁZAR

Julio Cortázar sabía perfectamente cómo escribir un cuento de manera corta y contundente, ágil y profunda. Y como todo gran escritor, tuvo grandes maestros que, con su literatura, le enseñaron a cultivar esa brevedad única. Cuentos inolvidables según Julio Cortázar es una antología de relatos que marcaron su vida personal y su trayectoria como escritor.

Julio Cortázar es, sin duda alguna, uno de los grandes maestros de la literatura latinoamericana. Su implacable estilo, caracterizado por la mezcla de lo que realmente acontece en una historia con las posibles alucinaciones que pueden tener sus personajes, se ve reflejado, sobretodo, en sus cuentos, narraciones contundentes, profundas y cortas.

Esta maestría en brevedad y agilidad no sólo tuvo como base su talento innato y disciplina a la hora de escribir, sino también la lectura de cuentos que, en diversos momentos de su vida, calificó de “inolvidables”.

Así pues, y bajo el título Cuentos inolvidables según Julio Cortázar, la editorial Alfaguara decidió lanzar publicar una antología de diez relatos que el autor argentino resaltaba constantemente por “quebrar sus propios límites con una explosión de energía espiritual que ilumina bruscamente algo que va mucho más allá de la pequeña y, a veces, miserable anécdota que cuentan”.

“El gran reto de esta antología era mostrar la variedad cronológica y geográfica de las preferencias de Cortázar”, explicó Carles Álvarez Garriga, estudioso de la obra del escritor y prologador de la colección, quien además aclaró que la lista de cuentos que publica Alfaguara fue conciliada a partir de lo mencionado por el autor argentino en el "apogeo de su autoridad intelectual" y, sobretodo, en famosos ensayos-conferencias como Del cuento breve y sus alrededores, Notas sobre lo gótico en el Río de la Plata y El estado actual de la narrativa hispanoamericana.

“Es plausible suponer que si Cortázar decidió no cerrar la lista de cuentos inolvidables que enunció en sus conferencias fue porque sabía que las listas entrañan provisionalidad, y un lector abierto a las novedades en casi todos los géneros no iba a atarse al compromiso de una nómina excluyente,” agregó Álvarez Garriga.

Los diez cuentos recopilados en esta antología son los siguientes: Tlön, Uqbar, Orbis Tertius, de Jorge Luis Borges; William Wilson, de Edgar Allan Poe; Un recuerdo navideño, de Truman Capote; El puente sobre el río del Búho, de Ambrose Bierce; La lección del maestro, de Henry James; La muerte de Iván Ilich, de León Tolstoi; Un sueño realizado, de Juan Carlos Onetti; La casa inundada, de Felisberto Hernández; Conejos blancos, de Leonora Carrington; y Extasis, de Katherine Mansfield.

Julio Cortázar nació accidentalmente en Bruselas en 1914. Realizó estudios de Letras y de Magisterio y trabajó como docente en varias ciudades del interior de la Argentina. En 1951 fijó su residencia definitivamente en París, desarrollando una obra literaria única dentro de la lengua castellana. Algunos de sus cuentos figuran entre los más perfectos del género. Su novela Rayuela conmocionó el panorama cultural de su tiempo y marcó un hito insoslayable dentro de la narrativa contemporánea. Cortázar murió en París en 1984.

NO FICCIÓN / CÓMO UNA IDEA CUALQUIERA PUEDE CONVERTIRSE EN UN FENÓMENO DE MASAS, SEGÚN MALCOLM GLADWELL

El reconocido periodista de The New Yorker ha presentado La clave del éxito, la versión en español de The tipping point, el best seller que vendió más de un millón de copias en Estados Unidos.

La clave del éxito es, hasta el momento, la obra más aclamada de Malcolm Gladwell, el periodista de origen inglés que ha causado revuelo en el mundo entero por sus teorías sobre el comportamiento humano.

Mientras otros escritores abordan temas confusos y complejos, Gladwell ha mAñadir vídeoanifestado desde siempre un interés por desentrañar los secretos de la vida cotidiana pues considera que en lo más simple descansa también lo más profundo. La creatividad es el sello de sus escritos y es precisamente esa cualidad la que le ha permitido ver más allá de lo evidente y encontrar en las pequeñas acciones humanas, en aquellas prácticas casi imperceptibles que la mayoría de la gente da por hecho, el secreto del éxito. Por ello no es de extrañar que The New York Times lo haya definido como un hombre con "intereses omnívoros... actualmente uno de los periodistas más ingeniosos que existen".
The Tipping Point, la versión en inglés de La clave del éxito, salió al mercado en el 2000 y rápidamente se convirtió en un fenómeno comercial del que se han vendido más de un millón de copias. El éxito del libro es la prueba misma de los postulados que en él se anuncian. En su obra Gladwell asegura, basado en ejemplos de la vida real e investigaciones académicas, que la aparición de una tendencia en la moda, el aumento del consumo de tabaco o el éxito comercial de un producto debe entenderse como una epidemia ya que las ideas, los mensajes y las conductas se extienden entre las personas como si fueran un virus.

Para Malcolm Gladwell las epidemias sociales surgen gracias a tres elementos: los conectores, los mavens y los vendedores natos. Los primeros son aquellas personas con buenas redes sociales que controlan el boca a boca y pueden orientar la opinión de la gente respecto a determinado tema. El conector es la persona que puede poner una idea o un producto en el mapa y “presentarlo en sociedad”, con la inmensa ventaja de que al ser un líder de opinión puede motivar a otras personas a imitarlo. El maven (palabra de origen judío que significa el que acumula conocimientos), es alguien bien informado y recursivo que sabe encontrar respuestas a los interrogantes comunes. Es la persona que sabe lo que usted no sabe. Cuando un maven recomienda un restaurante, un hotel o un libro, las personas saben que la información es confiable y certera pues el interés primario del maven es ayudarle a la gente a satisfacer sus necesidades. El tercer componente que analizó Gladwell en las epidemias sociales es el vendedor nato, aquella persona que persuade a los clientes y establece con ellos una relación íntima capaz de influenciar en su decisión de compra o en su adhesión a una idea.

Para corroborar sus teorías Gladwell hace un análisis de experiencias exitosas como Plaza Sésamo, Hush Puppies y la compañía de calzado deportivo Airwalk, que lograron convertir sus productos en grandes epidemias sociales y comerciales.

Malcolm Gladwell es escritor, periodista y crítico cultural. Entre 1987 y 1996 trabajó como periodista para The Washington Post, y desde 1996 escribe en la revista The New Yorker. Su libro anterior, The Tipping Point, fue un éxito internacional de ventas con más de un millón de ejemplares vendidos en Estados Unidos

FICCIÓN / EL HOMBRE MÁS MALO DE SAN FRANCISCO

Grande, amargo, idealista, malhumorado, frustrado, alegre, sádico, oscuro, pervertido, famoso, brutal, bondadoso, un demonio, un dios, un misántropo, un poeta, un realista que escribía romances, un magnífico satírico, un negador de la vida y una especie de charlatán: todo eso y más era el polémico escritor estadounidense Ambrose Bierce, célebre por la creación de personajes increíblemente lúgubres y sórdidos. Y para que la obra de esta polémica figura literaria pueda ser leída por muchos colombianos, Punto de Lectura publica Aceite de perro, una colección de sus cuentos más abominables…y fantásticos.

Los cuentos del escritor estadounidense Ambrose Bierce (1842 – 1913) están plagados de una intensa fascinación por el horror y la muerte, y las situaciones que estos recrean atacan todas las normas convencionales que, en su momento, rigieron el pensamiento, el lenguaje y la acción social de sus contemporáneos.

La familia es su mayor odio. Y por eso abundan en su obra el matricidio, el parricidio, los hermanos que se asesinan, la infidelidad y la codicia. Según el poeta y narrador colombiano Nicolás Suescún, esta temática tan sórdida pudo haber surgido por el afán que Bierce tenía de sacarse el clavo con sus “horribles padres, fanáticos y primitivos campesinos puritanos.”

“Lo que más le gustaba era el espectáculo de la cobardía y la locura humanas. Ponía al hombre, intelectualmente, en alguna parte entre las ovejas y el ganado con cuernos, y a los héroes, algo más abajo que las ratas”, explica Suescún en el prólogo de Aceite de perro, una antología de los mejores cuentos de Bierce, ahora publicada por Punto de Lectura.

Alguna vez llamado “el hombre más malo de San Francisco”, Bierce se inició en el mundo del trabajo con escasos nueve años: fue ayudante de imprenta, albañil y camarero. A los diecisiete años, fue enviado al “Kentucky Military Institute”, donde realizó el entrenamiento militar que luego pondría en práctica en el ejército de la Unión del Norte durante la Guerra de Secesión de los Estados Unidos (1861-1865). Parte de las experiencias vividas en esa guerra darían origen a muchos de sus cuentos más célebres.

“Los cuentos de guerra de Bierce, aun cuando tratan sobre el heroísmo, no pintan a los soldados como héroes sino como tontos perplejos que hacen cosas sin sentido, que se someten sin resistir a la tortura y a los atropellos, y que mueren finalmente como los cerdos en Chicago,” afirmó en su momento H. L. Mencken, amigo y discípulo suyo.

Tras los años bélicos, Bierce decidió volcar sus energías en su carrera de escritor. Se mudó a San Francisco y empezó a colaborar en diarios con artículos cínicos y satíricos sobre la sociedad de la época. Allí comenzó su fama de sagaz y brillante articulista, especialmente con su carrera en el periódico Examiner.

Sin embargo, hacia final del siglo, el escritor sufrió varios golpes duros: se separó de su esposa al descubrir que le era infiel, dos de sus hijos murieron (uno de ellos en un duelo callejero) y la tercera se enfermó gravemente. A sus 71 años, pues, “Bierce, el amargado” decidió viajar a México en plena revolución con el objetivo de conocer a Pancho Villa y unirse a sus filas.

“La verdad es que nada se sabe con certeza de lo que hizo allí y de cómo o cuándo murió, y al igual que algunos de sus personajes, simplemente desapareció,” sostiene Suescún. Y agrega que la última noticia suya es de fines de 1913, cuando advierte en una carta lo siguiente: “Si oye decir que me hicieron parar frente a una pared de piedra mexicana y que me volvieron polvo a punta de tiros, por favor entérese de que a mí me parece ésta una muy buena manera de irse de esta vida.”

Aparte de sus cuentos, cabe resaltar El diccionario del diablo como una de sus producciones literarias más relevantes. En esa obra, Bierce define al optimismo como una “doctrina o creencia que sostiene que todo es hermoso, incluyendo lo que es feo, que todo es bueno, especialmente lo malo, y que es correcto lo que no lo es.”

Y parecería que él mismo se definió en ese diccionario bajo el término de loco, al asegurar que dicha palabra puede aplicarse a una persona “afectada por algún grado de independencia intelectual, disconforme con las normas convencionales (…), que discrepa con la mayoría y que, en resumen, es extraordinaria.”

Concluye Suescún: “Bierce es un gran creador, uno de esos norteamericanos originales que no caben en su país y que lo fustigan, pero que, al mismo tiempo, lo aman y respetan en cierto modo con mayor fidelidad.”

NO FICCIÓN / REINVENTANDO LA VIDA SIN RELIGIÓN

Hoy por hoy, Luc Ferry es una de las referencias culturales más importantes de Francia. Impulsor de la “Ley del Velo”, a través de la cual se prohibió a las mujeres musulmanas taparse la cara en las escuelas, ha publicado con Taurus su libro Aprender a vivir. La obra es, entre muchas otras cosas, una guía para cualquier persona que haya sufrido por la muerte de un ser querido y para todos aquellos que tienen miedo a su propia muerte. No es necesario ser un experto en filosofía para entender y valorar sus reflexiones.
El libro Aprender a vivir, del filósofo francés Luc Ferry, tiene como carta de presentación una cifra impresionante: más de 100.000 ejemplares vendidos en Francia en menos de dos semanas. Este superéxito de ventas podría tener una explicación sencilla: el libro trata los grandes temas de la vida humana de una manera muy ágil y sencilla.

En la obra, Ferry, ex ministro de Juventud, Educación e Investigación de Francia, defiende la filosofía como un instrumento perfecto y antagónico a la religión para lograr una vida feliz. Y así mismo, hace especial énfasis en la importancia de superar los miedos típicos de todo ser humano, especialmente el temor y la incertidumbre ante la muerte, para tener acceso a una libertad real.

“Si la religión calma la angustia convirtiendo la muerte en una ilusión, se arriesga a hacerlo al precio de la libertad de pensamiento. Porque siempre exige que, en mayor o menor medida, y como contrapartida al sosiego que pretende procurar, se abandone la razón para hacer sitio a la fe, que se abandone el espíritu crítico para poder creer. Quiere que seamos, de cara a Dios, como niños pequeños, no como adultos a los que, en último término, no ve sino como razonadores arrogantes”, sostiene Ferry en su libro.

Y agrega: “Filosofar en lugar de creer supone, en el fondo – al menos desde el punto de vista de los filósofos, que evidentemente no es el de los creyentes -, preferir la lucidez al confort, la libertad a la fe. En verdad se trata, en cierto sentido, de ‘salvar el pellejo’, pero no a cualquier precio”.

No pocas veces ha dicho este pensador en conferencias y entrevistas a los medios de comunicación que la religión debe limitarse a la esfera privada sin invadir el espacio público. Su libro, pues, constituye también un llamado a la espiritualidad laica.

“La tesis que yo defiendo es que todas las filosofías (…) son doctrinas de salvación. La única diferencia con la religión es la ausencia de Dios. La religión promete la salvación por un Otro divino, en una situación en la que lo que más miedo nos da es la muerte. Lo que busca la filosofía es vencer y dejar atrás ese miedo”, explicó el autor a El Periódico de Cataluña.

En Aprender para vivir, Ferry profundiza este tema de la siguiente manera: “Abre el diccionario y verás que el término ‘salvación’ designa ante todo el hecho de ser salvado, de escapar de un gran peligro o de una gran desgracia. Muy bien. Pero ¿de qué catástrofe, de qué espantoso peligro pretenden ayudarnos a escapar las religiones? Ya conoces la respuesta: evidentemente, se trata de la muerte. Ésta es la razón por la que todas se esfuerzan, de modos diversos, por prometernos la vida eterna, por asegurarnos que un día volveremos a reencontrarnos con aquellos a los que amamos (…) Hay que reconocer que esta idea tranquiliza bastante (…) ¿Por qué no, si uno lo cree y tiene fe? Pero para aquellos que no están convencidos, para los que dudan de la verdad de estas promesas (de la vida después de la muerte), el problema sigue ahí. Y es justamente ahí donde la filosofía, por así decirlo, toma el relevo (a la religión).”

La espiritualidad laica que Ferry reivindica fue la que lo llevó a impulsar la polémica “Ley del Velo” en Francia mientras fue Ministro de Educación entre 2002 y 2004. El filósofo explica que, durante sus recorridos por las escuelas, muchas niñas le pedían que prohibiera el uso del velo en clase para que sus padres no pudieran obligarlas a usarlo.

“(La medida) ayudó mucho en la lucha contra el racismo”, aseguró el filósofo en su momento.

Luc Ferry también es autor de libros como El nuevo orden ecológico, El hombre-dios: el sentido de la vida, La sabiduría de los modernos, con André Comte-Sponville, ¿Qué es una vida realizada? y ¿Qué es el hombre? (Taurus, 2001), con Jean-Didier Vincent. Su obra ha sido traducida en más de 25 países.

Para mayor información sobre el autor y su obra, es posible consultar su sitio web www.fremeaux.com

FICCIÓN / LOS MEJORES JÓVENES NOVELISTAS DE LOS ESTADOS UNIDOS




Un listado de los 21 mejores narradores estadounidenses menores de 35 años, ya considerados como las voces más relevantes de la nueva narrativa de ese país. El prestigioso semanario The Observer, de Inglaterra, asegura que esta lista “establece la agenda de lecturas de toda una generación”.

“Aquí está nuestro retrato provisional y parcial de los jóvenes que escriben ficción de calidad en los Estados Unidos a comienzos del siglo XXI”, expuso Ian Jack, presidente del jurado encargado de seleccionar a los 21 mejores narradores menores de 35 años de ese país, en la introducción de dicha edición de la revista GRANTA EN ESPAÑOL.

La lista, considerada por el prestigioso semanario inglés The Observer como el informe que “establece la agenda de lecturas de toda una generación”, es un panorama de las nuevas voces en lengua inglesa que ya han logrado un espacio notable en el mundo de las letras.

En 1983, GRANTA (en inglés) dio a conocer la primera lista de Los Mejores Jóvenes Novelistas Británicos, entre los que se encontraban autores poco conocidos en ese momento como Salman Rushdie, Martin Amis, Kazuo Ishiguro e Ian McEwan, hoy por hoy figuras sumamente destacadas de la literatura. La revista, pues, ha demostrado que sus elecciones no son fortuitas sino ampliamente discutidas y estudiadas, y que quienes son elegidos tienen, además de un talento indiscutible, una imaginación que irrita e incita a sus contemporáneos.

En 1996 apareció la primera relación de Los Mejores Jóvenes Escritores Estadounidenses (entre ellos, Sherman Alexie, Jeffrey Eugenides, Jonathan Franzen y Lorrie Moore). En 2007, el jurado presidido por Jack, y compuesto por los novelistas Edmund White y A.M. Homes; por la editora de Slate, Meghan O’Rourke; por el librero Paul Yamazaki, de City Lights en San Francisco; y por la propietaria de GRANTA (en inglés), Sigrid Rausing, actualizó esa lista con el siguiente conjunto de 21 nombres nuevos (numerados por orden alfabético):

Daniel Alarcón (Perú)
Kevin Brockmeier (Estados Unidos)
Judy Budnitz (Estados Unidos)
Christopher Coake (Estados Unidos)
Anthony Doerr (Estados Unidos)
Jonathan Safran Foer (Estados Unidos)
Nell Freudenberger (Estados Unidos)
Olga Grushin (Rusia)
Dara Horn (Estados Unidos)
Gabe Hudson (Estados Unidos)
Uzodimna Iweala (Estados Unidos)
Nicole Krauss (Estados Unidos)
Rattawut Lapcharoensap (Estados Unidos)
Yiyun Li (China)
Maile Meloy (Estados Unidos)
ZZ Packer (Estados Unidos)
Jess Row (Estados Unidos)
Karen Russell (Estados Unidos)
Akhil Sharma (India)
Gary Shteyngart (Rusia)
John Wray (Estados Unidos)

A diferencia de los jóvenes narradores de hace un decenio, un tercio de los autores propuestos en esta selección han nacido o se han criado en otros países, como Rusia, China, Perú, India, Nigeria y Tailandia, hecho que supone un cambio muy considerable en los temas que les preocupan y sirven de inspiración.

”Me sorprendió la medida en la cual los escritores norteamericanos miran ahora hacia fuera (…) Se tiene la sensación de que ser escritor norteamericano de ficción ahora significa abordar lo que es Estados Unidos en el mundo y el mundo en Estados Unidos. Si en el pasado la ficción norteamericana trataba con el resto del planeta intentando por todos los medios asimilarlo, hoy lo trata con la idea de ir hacia fuera, de llegar en la medida de lo posible al resto del globo”, sostuvo O’Rourke refiriéndose a los 21 autores que componen la lista.

La revista GRANTA EN ESPAÑOL difunde una peculiar manera, implantada ya en inglés por la publicación homónima, de entender la narrativa, la crónica, la autobiografía y las memorias escritas en todos los países hispanohablantes, entre ellos Estados Unidos. Narrativa y periodismo con "la nariz pegada a la ventana", en la que importa tanto qué se cuenta como cómo se cuenta. Asimismo, se propone difundir en lengua inglesa a narradores y periodistas que escriben en castellano.

Cada número de GRANTA, publicado tres veces al año desde Barcelona y patrocinado por la editorial Alfaguara, indaga con pasión en un asunto que no siempre coincide, de modo patente, con la actualidad reflejada en los medios de comunicación: su carácter narrativo y la categoría de los textos que lo integran avalan su interés permanente.

jueves, 11 de junio de 2009

NO FICCIÓN / LA POLÉMICA AUTOBIOGRAFÍA DE GÜNTER GRASS

El premio Nobel de Literatura de 1999 conmocionó a Europa en el 2006 con el lanzamiento de sus memorias de juventud Pelando la cebolla, a través de las cuales reveló que, durante la Segunda Guerra Mundial, se ofreció como voluntario para servir en las Waffen – SS, una organización militar hitleriana que, al término del conflicto, fue condenada por su participación en atrocidades y crímenes de guerra. Alfaguara publica este mayo en Colombia su controversial confesión.

En 1959, el alemán Günter Grass sacudió el panorama cultural de Europa con la publicación de uno de los clásicos más memorables de la literatura del siglo XX: El tambor de hojalata, novela de desmesurada inventiva protagonizada por un genio, huésped de un sanatorio, llamado Oscar Matzerath que, a los tres años, decidió que no quería crecer más.

En el 2007, este escritor, premio Nobel de Literatura de 1999, provocó otra conmoción en Europa, no sólo cultural, sino también política y social, con el lanzamiento de sus memorias Pelando la cebolla, a través de las cuales confesó haber participado durante la Segunda Guerra Mundial en un brazo de combate de las Waffen-SS, organización militar hitleriana al cargo de Heinrich Himml.

Su confesión no es sólo polémica por el hecho de que las Waffen – SS fueron juzgadas al término del conflicto mundial por cometer innumerables crímenes de guerra, sino porque Himml fue quien desarrolló el programa de exterminio de la población judía.

En su autobiografía, publicada en mayo de 2007 en Colombia por editorial Alfaguara, Grass escribe: “Hace décadas que me negaba a reconocer esa palabra y la doble S. Lo que en los estúpidos años de mi juventud había aceptado con orgullo se transformó después de la guerra en una creciente vergüenza que quería silenciar. Pero el peso se mantuvo y nadie lo pudo aliviar.”

En la obra, Grass utiliza la primera y tercera persona para cuestionarse qué factores lo pudieron llevar a ofrecerse como voluntario de una de las tropas más temidas de la historia y asegura que desconocía por completo las atrocidades que cometía la organización.

“Durante mi entrenamiento para el combate con tanques no supe nada de crímenes de guerra (…) Pero mi llamada ignorancia no puede encubrir el hecho de que pertenecí a un cuerpo, un sistema que planeó y organizó la destrucción de millones de seres humanos. Aunque yo mismo no me considerara culpable, siempre queda algo en la conciencia que no se puede limpiar, eso que solemos llamar con frecuencia responsabilidad compartida. Es seguro que tendré que vivir con ello para el resto de mi vida”, sostiene en el libro.

Y agrega: “Con el paso del tiempo empecé a darme cuenta, aunque todavía dubitativo, de que desconocía o, dicho con mayor precisión, no quería admitir, que yo había estado envuelto en un asunto criminal, cuya carga con los años no se aminoraba ni era posible enterrar en el olvido, y del que todavía sufro.”

En Pelando la cebolla, el Nobel alemán también describe el proceso que vivió hasta convertirse en un escritor de renombre con la publicación de El tambor del hojalata y retrata las personas que, de una forma u otra, fueron componiendo las memorias de su vida.

Günter Grass, nacido en 1927 en Dánzig, se hizo escritor después de haber recibido una sólida formación como escultor y dibujante. Su obra comprende poemas, dramas y, sobre todo, novelas. El tambor de hojalata (1959; Alfaguara, 1978) es una de las obras maestras de la literatura europea y, como arquetipo de la generación que sobrevivió a la guerra, la mejor novela alemana de este siglo. Con Años de perro (1963; Alfaguara, 1978) y El gato y el ratón (1961; Alfaguara, 1979) compone la famosa «Trilogía de Dánzig», que le dio renombre universal. Otra de las grandes novelas que cimentaron su fama es El rodaballo (1977; Alfaguara, 1980), en donde el mito se hace realidad. Es cuento largo (1995; Alfaguara, 1997) es un demoledor libro sobre la unificación alemana por cuya traducción Miguel Sáenz obtuvo el Premio Aristeion de Traducción 1998. Más ensayos que novelas son sus obras Mi siglo (Alfaguara, 1999), que refleja toda la sabiduría humana de un escritor espléndidamente maduro, y Del diario de un caracol (1972; Alfaguara, 2001), donde traza sus preocupaciones y reflexiones sobre el progreso y la comunicación entre generaciones. Aparte de ser laureado con el premio en Nobel en 1999, recibió el premio Príncipe de Asturias de las Letras ese mismo año.

La crítica ha dicho

«Preciso y auténtico. Describe sin vergüenza, pero lleno de dudas, el surgimiento de un artista, una piel de cebolla tras otra.» Die Zeit

«El libro es mucho más y mucho menos que una confesión. Tiene mucho que contar.» Frankfurter Allgemeine Zeitung

«Grass ha logrado una obra maestra literaria, temáticamente cautivadora, estilísticamente muy artística y despiadadamente abierta.» Stuttgarter Zeitung

«Un cariñoso retrato familiar, una sensacional obra.» Der Spiegel

viernes, 5 de junio de 2009

LANZAMIENTO MUNDIAL WEB

8 páginas nació en octubre de 2007 como un periódico impreso mensual destinado a comunicar a libreros, periodistas y al público lector las novedades de Santillana Ediciones Generales, grupo editorial conformado por los sellos de ficción Alfaguara, Alfaguara Infantil y Juvenil, y Suma; por los sellos de no ficción Aguilar, Aguilar Fontanar, Taurus y Alteah; y por el sello de bolsillo Punto de Lectura.
Con anticipos de las obras más recientes de escritores como José Saramago, Günter Grass, Carlos Fuentes, Javier Marías, Arturo Pérez-Reverte y Héctor Abad Faciolince, por mencionar unos cuantos; con entrevistas exclusivas a autores de la talla de Laura Restrepo, Piedad Bonnett, Santiago Roncagliolo, Antonio Orlando Rodríguez, Rosa Montero, Alonso Sánchez Baute, entre otros; con conversaciones con autores colombianos contemporáneos como Daniel Samper Pizano, Juan Gabriel Vásquez, Jaime Manrique, Ricardo Silva Romero, Juan Diego Mejía, Pablo Montoya, Rafael Baena, Margarita Posada, Andrés Felipe Solano, Juan David Correa, Andrés Burgos y Juan Pablo Lombana; y con las buenas nuevas que nos trajeron con sus libros autores internacionales como el Premio Nobel de Economía Joseph Stiglitz, el británico Mark Haddon, las estadounidenses Stephenie Meyer y Sara Gruen y el francés Luc Perry, 8 páginas se dedicó a informar de manera informativa y no valorativa todo lo concerniente a nuestras novedades editoriales.
Es para nosotros una auténtica alegría inaugurar este espacio de lectura y reflexión. Los invitamos a participar en éste, nuestro blog, de la manera como se sientan más cómodos: leyendo, opinando, debatiendo... Y ojalá nunca confundiendo el pensamiento crítico con la maledicencia.
Un gran abrazo para todos,
Giuseppe Caputo
Jefe de Comunicaciones
Santillana Ediciones Generales
Colombia